Dels paisatges rocosos de Montana ens
arriba una veu tan pura com l'existència mateixa. Jessica Kilroy escriu cançons
que neixen d'experimentar la vida amb la força i l'esperit lliure de
l'escaladora que en realitat és. La seva música és l'expressió que ens porta
des del cim de les seves estimades muntanyes rocoses on gaudeix d'unes vistes
profundament belles. Ara ens presenta el seu tercer àlbum titulat Cold (Publicat només a Europa el 2011)
després del seu aclamat i premiat segon àlbum Big Dreams (2007) i l'exitós debut del seu projecte paral·lel
Pterodactyl Plains. Jessica Kilroy està ja a l'espera de nous horitzons i noves
muntanyes que escalar.
El teu últim disc en solitari és Cold (2011). Quina influència té
l'entorn natural en les teves cançons?
Cold
és el meu tercer àlbum i va ser un llançament el 2011 limitat per a Europa.
Vaig escriure moltes de les cançons asseguda a casa, una vella casa, un ranxo
amb corrents d'aire a la base de les Muntanyes Rocalloses a Montana.
La naturalesa t'inspira més que les
ciutats?
No,
jo diria que em sento inspirada per ambdós. La solitud de la natura m'inspira
de diferents formes i la bellesa de la ciutat també ho fa. Suposo que em sento
més obligada a escriure més cançons sobre històries de l'oest mentre estic a
les muntanyes i les balades mentre passo el meu temps a les grans i obertes
valls. M'inspiro de diferent manera a la ciutat ... un matí de primavera
tranquil·la a Grècia em fa venir ganes de cantar d'una manera diferent a si
estic al bulliciós metro de París. Hi ha bellesa en tot. Una cançó anomenada
"Bird Lightning" que vaig escriure per al meu projecte paral·lel,
Pterodactyl Plains, mostra els dos costats.
Sobre el teu procés creatiu incloent les
sessions de gravació. És normalment un llarg camí solitari, com el títol d'una
de les teves cançons, o busques alguna col·laboració?
Les
sessions d'enregistrament varien enormement. Gaudeixo de la gravació amb un
altre molt més que sola. Vaig començar a escriure per ajudar a que el corrent
sense fi d'històries, emocions i imatges que constantment inunden la meva ment
tingués una via d'escapament ... ja que és una forma d'expressió que em resulta
més fàcil que parlar. Així que vaig començar sola, però m'agradaria gravar i
actuar amb els altres molt més i tracto de fer-ho tan sovint com em resulta
possible.
Així que l'escriptura és una mena de
procés d'alliberament per a tu?
Sí,
l'escriptura és un procés d'alliberament en molts aspectes per a mi. Va
començar com un mitjà per expressar el desordre confús d'emocions i records que
rodaven com núvols foscos sobre les meves nits i els meus dies ja a una edat
molt primerenca de la meva vida. Crec que va ser probablement la forma més
segura de fer front a situacions que podrien haver estat molt perjudicials si
no hagués tingut la música com una sortida. També m'ajuda a donar veu a aquells
que no tenen la capacitat d'exposar alguna cosa incòmode. No és tot sobre mi.
Parlant de la veu. El teu primer disc en
solitari va ser Before dawn (2003) en
el qual vas gravar cada cançó en una sola presa, i des de llavors la teva veu
té sempre un paper destacat. Què et permet expressar la teva veu millor que d’altres
instruments?
La
meva veu va ser el meu primer instrument. M'agrada jugar amb molts altres
instruments ara mateix. Jo no crec que hi hagi res millor que la veu a l'hora
d'expressar la música, és només la forma més natural per a mi com a compositora.
Mirant cap enrere en la teva carrera ens
trobem amb tres discos en solitari. Quins són els teus grans somnis?
Els
meus grans somnis? Big dreams va ser el meu segon àlbum, va sortir el 2007.
M'agradaria ser capaç de seguir fent música i compartir-la amb d’altres
persones arreu del món ... I si m'ajuda a poder pagar les factures seria un
plus! També aspiro a fer pel·lícules o compondre música per a elles, a llarg
termini.
En el teu primer disc hi ha una cançó
que es diu Revolution. Per què una
revolució?
Una
revolució interior. Cada cançó parla de manera diferent a cada persona, així
que no puc dir el que pot significar per a algú més.
Tornant al teu més recent àlbum, Cold. En referència a la cançó River, com definiries el teu riu
personal?
Fa
poc vaig escriure un article per a una revista sobre activitats a l'aire lliure
publicada aquí, a Montana. La història és sobre un incendi forestal que vaig
viure a l'àrea del River of No Return Wilderness, a Idaho, i tot allò del que
vaig ser conscient mentre tot es convertia en cendres, i ho vaig comparar amb
la meva pròpia vida. Em vaig recordar de tot el que havia fet per buscar
situacions incòmodes per a mi mateixa d'una manera molt natural pel que fa a
ofertes de treball, gent ... i vaig decidir parar i veure com m'anava deixant-me
portar pel propi fluir de les coses (fer música per guanyar-me la vida). Vaig
pensar en el riu sense retorn i vaig decidir saltar. Encara és impredictible,
però dóna sense parar.
El riu sense retorn, és una bella imatge
del que és la vida.
Cert.
Mai se sap que et trobaràs al tombar la cantonada.
L'amor pot ser també un riu sense
retorn. Tu cantes Love don't make
mistakes. N’estàs segura?
Suposo
que el que aquesta cançó està expressant és que l'Amor en sí realment no pot
cometre errors. Nosaltres cometem errors, però l'amor no. Ens equivoquem en a
qui decidim estimar, o deixar, però l'amor mateix és sempre cert, quin és
l'error en això?
Així que l'amor és una espècie d'utopia?
Sí,
és totalment pur, per què no? Però la cançó no tracta d'això. La cançó diu que
podem cometre errors d'egoisme que es tornen tan grans que fa que l'amor
desaparegui. Un cop més, cada cançó parla de manera diferent a cada persona.
Què significa Pterodactyl Plains per a
tu?
Pterodactyl
Plains és el nom de la banda que al meu company Kier i a mi se'ns va acudir
mentre conduíem des Montana a Nevada. Estàvem admirant el desert i imaginant el
genial que ha d'haver estat veure pterodàctils elevats pels cels oberts. També
estàvem rient pel fet que els pterodàctils no haguessin existit en absolut i
que totes aquestes criatures llegendàries poguessin haver estat imaginades per
uns arqueòlegs excessivament en zel ... semblava encaixar bé amb la nostra
música.
Dos àlbums junts, l'últim titulat In the air que inclou belles cançons com
Bird Lightning. És molt diferent a
treballar en un àlbum de Pterodactyls que en els teus en solitari?
Estem
treballant en el nostre tercer àlbum en aquest moment i esperem llançar-lo
abans del 2013. Sí, la música és molt diferent. Pterodactyl Plains és una fuita
refrescant per a mi. Puc ser tan rara com sóc sense preocupar-me de si la gent m’entendrà
o em jutjarà. Al món dels cantautors pot ser una mica més difícil sortir de la
imatge que dones habitualment a l'escenari i seguir mantenint el públic que ja
t'has anat aconseguint. Les expectatives són realment el problema.
Les expectatives del públic, vols dir?
Pterodactyl
Plains començà com una capriciosa experiència sota un "res prohibit"
de dos nens enamorats d'una passió per la música i la creació.
Així que no et sents prou lliure com per
expressar-te en el teu projecte en solitari?
No
teníem ni idea ni cap intenció que a algú li agradés la nostra música ni tampoc
ens importava. Va ser una sorpresa agradable el trobar gent que li va agradar
així que en seguim fent més. A la meva música en solitari em vaig sentint més
còmoda a l’hora de mostrar-me totalment honesta en la meva escriptura, però
m'ha portat un temps i una mica de persuasió. A diferència de les meditacions
psicodèliques de Pterodactyl Plains, quan toco sola no hi ha reverberació ni
caixes de ritmes ni cap altra persona rere els quals amagar-me. Pterodactyl
Plains m'ha ajudat a deixar de banda qualsevol expectativa que crec que el
públic pot tenir i m'estic movent en una direcció molt diferent al tot el que
escric ara. La meva escriptura està en constant canvi.
Aint No Coming Back ... i sempre
esperant coses noves.
Sí,
sempre mirant cap endavant.
Vídeos de JESSICA KILROY clica aquí
Una entrevista de Juan Carlos Romero
Foto cortesia de Jessica Kilroy
Tots els drets reservats